Budúcnosť je tajomné miesto plné neznámych a neistôt. Vďaka umeniu Briana Suma však teraz máme možnosť nahliadnuť, ako by táto budúcnosť mohla vyzerať. Brian Sum, uznávaný kyberpunkový umelec, roky rozvíjal svoj jedinečný štýl, ktorý sa stal definíciou mechového žánru. Nedávno vydal rozsiahlu knihu umenia s názvom AFTRMRKT, ktorá obsahuje stovky jeho ilustrácií nahromadených za sedem rokov. V nedávnom rozhovore sa Brian podelil o postrehy zo svojej kariéry konceptuálneho umelca a procesu tvorby artbooku.
Brian začínal ako výtvarník konceptov v spoločnosti BioWare, kde pracoval na hrách ako Dragon Age: Origins a Mass Effect 2. Práve počas práce na hre Mass Effect 2 objavil svoju vášeň pre žáner sci-fi. Brian vysvetlil, že postupom času sa vypracoval na špecialistu na priemyselný dizajn a tvrdé povrchy, pričom sa zameriava na to, čo ho pri navrhovaní baví najviac.
Na otázku o svojich umeleckých inšpiráciách Brian spomenul dvoch umelcov, ktorí mali významný vplyv na jeho prácu: Syd Mead a Moebius. Syd Mead, známy svojimi vizionárskymi a nadčasovými dielami, mal veľký vplyv na Brianove technické výkresy a kresliarske umenie. Na druhej strane Moebius inšpiroval Briana svojím surrealistickým a hravým štýlom a schopnosťou vytvárať širokú škálu zaujímavých návrhov.
Okrem iných umelcov nachádza Brian inšpiráciu aj na internete, najmä na platformách ako ArtStation a Instagram. Podelil sa o to, že tieto platformy mu poskytujú množstvo materiálu, ktorý ho inšpiruje a núti ho vytvárať ešte zaujímavejšie veci. Kedysi používal aj Tumblr, ale odkedy všetci túto platformu opustili, nenašiel nič porovnateľné.
V priebehu rokov sa Brianovo umenie vyvíjalo s tým, ako sa objavovali nové technológie a nástroje. Teraz do svojho pracovného postupu zahŕňa 3D v závislosti od konkrétnych potrieb projektu. Pri spätnom pohľade na svoje staršie práce vidí Brian vo svojich návrhoch zdokonalenie. Naučil sa sústrediť na hlavné náležitosti návrhu a dbať na efektívnosť a termíny.
Keď sa ho pýtali na jeho najobľúbenejšiu prácu, Brian uviedol ako jednu zo svojich najobľúbenejších “Printing in Progress”. Páči sa mu, ako sa podarili detaily a ako pôsobí retro kyberpunková atmosféra. Celkovo však Brian vyjadril svoje šťastie a hrdosť na dokončenie samotného artbooku. Podelil sa o to, že proces jej zostavovania bol náročný, ale naučil sa veľa o výrobe kníh, marketingu a logistike.
Pokiaľ ide o nástroje, Brian používa na skicovanie predovšetkým program Procreate na iPade Pro, zatiaľ čo na vykresľovanie a kolorovanie používa svoj stolný počítač Cintiq Pro a Photoshop. Na 3D prácu používa 3DCoat a Blender. Brian tiež skúma Adobe Medium a Gravity Sketch vo VR, hoci zatiaľ úplne nenahradili jeho pracovný postup na PC.
Brianov pracovný postup sa mení v závislosti od projektu. Niekedy začína blokovaním rýchlych siluet vo Photoshope, inokedy začína s čiarovými náčrtmi v Procreate. Hľadá tvary, ktoré mu vnuknú nápad, a na nich ďalej stavia. Ak sa mu náčrt nepodarí, začne s ďalším. Brian sa pri každom diele vždy snaží vytvoriť niečo iné a vyvíja širokú škálu postáv a návrhov pre väčší vesmír, ktorý rozvíja.
Keď sa ho pýtali na jeho fascináciu mechmi, Brian ju pripísal svojej detskej posadnutosti robotmi. Vyrastal pri sledovaní seriálov ako Transformers a Neon Genesis Evangelion a do robotov sa zamiloval. To sa neskôr pretavilo do vášne pre priemyselný dizajn. Navrhovanie mechov mu umožňuje baviť sa s dizajnom tvarov a zároveň zachovať opodstatnenosť a vierohodnosť návrhov so známymi mechanickými strojmi.
Rozhovor sa dotkol aj Brianovej umeleckej knihy AFTRMRKT, ktorej realizácia trvala viac ako osem rokov. Brian sa vyjadril, že tento proces ho naučil veľa nielen o tvorbe umeleckých diel, ale aj o výrobe kníh, marketingu a logistike. AFTRMRKT predstavuje všetky sci-fi a kyberpunkové témy, ktoré Brian rád navrhuje, a je určený čitateľom, ktorí majú radi mech dizajn, zbrane, vozidlá, vesmírne lode a všetky veci súvisiace s kyberpunkom.
V procese tvorby artbooku sa Brian naučil viac dbať na čas a nájsť správnu rovnováhu detailov pre každý dizajn. Niektoré návrhy s príliš veľkým množstvom detailov nemuseli nevyhnutne zlepšiť dielo, ale skôr si vyžadovali viac času na dokončenie. Naučil sa tiež, aká dôležitá je myšlienka alebo príbeh, ktorý stojí za návrhom, a ako súvisí s väčším vesmírom, v ktorom existuje. To pomáha dať dizajnu väčší charakter a účel.
Na otázku o vyhorení Brian vysvetlil, že projekt artbooku mu pomohol vyhnúť sa mu. Sústrediť sa len na kreslenie mechov bez väčšieho účelu by sa stalo opakovaným a nudným. Ale tým, že pri každom diele vytvorí niečo iné a venuje čas osobným projektom, udržiava si svoju vášeň pri živote. Brian tiež zdôraznil dôležitosť udržiavania vyváženého životného štýlu vrátane pravidelného cvičenia a meditácie.
Ako nezávislý umelec koncepcií bolo pre Briana náročné zladiť prácu pre klientov zvučných mien, ako sú Microsoft a Netflix, s osobnými projektmi. Musel si vytvoriť prísny režim a určiť si na každú činnosť konkrétny čas. Počas ôsmich rokov práce na svojej umeleckej knihe musel Brian žonglovať aj s výchovou dvoch detí, takže to vyzeralo ako tri zamestnania na plný úväzok.
Pri pohľade do budúcnosti je Brianovým cieľom vytvoriť vesmír bohatý na zaujímavé postavy a pútavé príbehy. Artbook AFTRMRKT slúži ako odrazový mostík pre ďalšie vzrušujúce dobrodružstvá, ktoré prídu.
Pokiaľ ide o rady pre začínajúcich konceptuálnych umelcov, Brian zdôraznil, že je dôležité nájsť si to, čo robíte radi, a stať sa v tom skvelým. Odvetvie sa rozrástlo do takej miery, že sa konceptuálni umelci často musia špecializovať na určitú oblasť, napríklad na dizajn prostredia, dizajn tvrdého povrchu alebo dizajn postáv. Zosúladením svojej vášne s tým, po čom je v odvetví dopyt, môžu začínajúci umelci zvýšiť svoje šance na úspech.
Umelecká kniha Briana Suma AFTRMRKT poskytuje pohľad do jeho podmanivého a nápaditého sveta sci-fi a kyberpunku. Vďaka svojim úžasným ilustráciám a jedinečnému štýlu sa Brian stal majstrom mechového žánru. Jeho kariéru konceptuálneho umelca formovala vášeň pre priemyselný dizajn a túžba vytvoriť s každým novým dielom niečo iné. Kniha, ktorá vznikala roky, predstavuje hĺbku a komplexnosť Brianovej tvorby a poukazuje na jeho umelecký rast. Keďže naďalej rozvíja svoj vesmír a skúma nové projekty, Brian Sum zostáva umelcom, ktorého treba sledovať vo svete konceptuálneho umenia.
Ak máte radi záhady tradičných umelcov, Da Vinci ich ma viac ako dosť.