AI Umenie a Generované Obrázky: Autorské práva

Umenie bolo vždy odrazom spoločnosti, zachytávalo podstatu doby, jej vieru, technologický pokrok a kultúrne posuny. S nástupom umelej inteligencie (AI) sa svet umenia opäť ocitol na križovatke a zápasí s dôsledkami umenia vytvoreného umelou inteligenciou a jeho miestom v oblasti autorských práv. Tento článok sa zaoberá prebiehajúcou diskusiou a osvetľuje rôzne perspektívy a potenciálnu budúcnosť umeleckej inteligencie v umení.

AI Umenie a Postoj amerického úradu pre autorské práva

Americký úrad pre autorské práva stojí v popredí diskusie o autorských právach k umeniu s umelou inteligenciou. Nedávno úrad odmietol zaregistrovať autorské práva na „Théâtre D’opéra Spatial“, obraz vytvorený umelou inteligenciou, ktorý si získal značnú pozornosť médií po víťazstve v umeleckej súťaži. Toto rozhodnutie bolo tretím prípadom, keď úrad pre autorské práva rozhodol proti autorským právam na umenie generované umelou inteligenciou. Základné odôvodnenie vychádza z presvedčenia, že autorskoprávna ochrana by mala byť vyhradená pre diela vytvorené ľuďmi, s vylúčením výtvorov nadprirodzených bytostí, zvierat a počítačových programov. Tento postoj vyvolal diskusie o tom, či umenie generované umelou inteligenciou zo svojej podstaty postráda ochranu autorských práv, alebo či by mali byť ľudskí tvorcovia stojaci za umelou inteligenciou uznaní za právoplatných autorov.

Historické paralely: Fotografia a autorské práva

Súčasná diskusia okolo umenia umelej inteligencie vykazuje paralely s diskusiami o fotografii a autorských právach z konca 19. storočia. Vtedy niektorí tvrdili, že fotografie, ktoré sú len mechanickými reprodukciami, by nemali byť chránené autorským právom. Najvyšší súd USA však v prelomovom prípade týkajúcom sa fotografie Oscara Wilda rozhodol v prospech tvorivého vkladu fotografa, pričom zdôraznil umelecké rozhodnutia spojené s fotografiou. Tento precedens naznačuje, že hoci proces môže byť mechanický, tvorivý zámer, ktorý za ním stojí, zaručuje ochranu autorských práv.

Hlas verejnosti: Pripomienky k umelej inteligencii a autorským právam

Úrad USA pre autorské práva si uvedomuje význam verejnej mienky, a preto inicioval obdobie na predkladanie verejných pripomienok k otázkam umelej inteligencie a autorských práv. Cieľom úradu je riešiť kľúčové otázky, ako je používanie údajov chránených autorským právom pri tréningu AI, oprávnenosť materiálov vytvorených AI na autorské práva a zložitosti zodpovednosti za autorské práva v kontexte AI. Úrad pre autorské práva tiež skúma potenciálne dôsledky napodobňovania hlasov, umeleckých štýlov a podobizní umelou inteligenciou, ktoré by sa mohli prelínať s právami na publicitu a zákonmi o nekalej súťaži, ktoré sú stanovené štátom.

Právne bitky a kontroverzie

Prepojenie umelej inteligencie a umenia vyvolalo niekoľko právnych sporov. Najmä Úrad pre autorské práva čelil žalobe po tom, ako odmietol autorské práva na obraz vytvorený platformou AI. Súd sa postavil na stranu Autorského úradu, pričom zdôraznil, že autorské práva sa nikdy neudeľovali na diela bez ľudskej účasti. Okrem toho vznikli spory v súvislosti s modelmi umelej inteligencie, ktoré na tréning používajú materiál chránený autorským právom. Viacerí umelci a autori podali žaloby na platformy a spoločnosti AI, v ktorých tvrdia, že ich diela sa neoprávnene používajú na tréning AI.

Osobný pohľad: Budúcnosť umenia AI a autorské práva

Som presvedčený, že podstata umenia spočíva v jeho schopnosti vyvolávať emócie, rozprávať príbehy a spochybňovať spoločenské normy. Hoci umenie generované umelou inteligenciou môže byť produktom algoritmov a dát, neznižuje to jeho umeleckú hodnotu. Ľudské mozgy, ktoré stoja za týmito modelmi AI, vnášajú do algoritmov svoju kreativitu, odborné znalosti a zámery, čím sa stávajú predĺžením ľudskej kreativity. Odmietanie autorských práv na umenie umeleckej inteligencie by mohlo byť podobné prehliadaniu ľudskej vynaliezavosti, ktorá tieto výtvory poháňa. Keďže sa umelá inteligencia naďalej vyvíja a pretvára svet umenia, je nevyhnutné nájsť rovnováhu, ktorá by uznávala technologický pokrok aj nadčasovú hodnotu ľudskej tvorivosti.

Určite! Jedným z najpozoruhodnejších príkladov z minulosti, keď nová technológia čelila problémom pri uznávaní „originality“ v oblasti umenia a autorských práv, je nástup fotografie v 19. storočí.

Fotografia: Boj o umelecké uznanie

Úsvit fotografie

Vynález fotografie na začiatku 19. storočia priniesol revolučný spôsob zachytávania a reprodukcie obrazov. Priekopníci ako Louis Daguerre a Henry Fox Talbot vyvinuli postupy, ktoré umožnili vytvárať detailné a trvalé obrazy, čo znamenalo výrazný odklon od tradičného ručne kresleného umenia.

Diskusia: Umelecká alebo mechanická reprodukcia?

Keď si fotografia získala popularitu, podnietila diskusie v umeleckých a právnych kruhoch. Mnohí tradiční umelci a kritici odmietali fotografiu ako obyčajnú mechanickú reprodukciu, ktorej chýba tvorivý dotyk a duša ručne kresleného umenia. Tvrdili, že keďže fotografie sú vytvorené strojmi zachytávajúcimi realitu, chýba im interpretačná podstata tradičných foriem umenia.

Právne dôsledky

Skepsa týkajúca sa umeleckej hodnoty fotografie mala právne dôsledky. Napríklad v Spojených štátoch sa viedli významné diskusie o tom, či by sa fotografiám mala poskytovať ochrana autorských práv. Hlavným argumentom proti bolo, že fotografie sú len reprodukciami skutočnosti a chýba im originalita.

Bod obratu: Burrow-Giles Lithographic Co. vs. Sarony (1884)

Prípad Burrow-Giles Lithographic Co. vs. Sarony na Najvyššom súde USA v roku 1884 sa ukázal ako prelomový moment pre uznanie fotografie ako umeleckej formy. Prípad sa týkal fotografie Oscara Wildea, ktorú zhotovil Napoleon Sarony, renomovaný fotograf. Spoločnosť Burrow-Giles reprodukovala fotografiu bez Saronyho súhlasu, čo viedlo k žalobe za porušenie autorských práv.

Najvyšší súd rozhodol v prospech Saronyho a uviedol, že jeho fotografia Oscara Wilda je „originálnym umeleckým dielom“ Súd uznal umelecké rozhodnutia spojené s fotografiou, ako je výber pózy, osvetlenie a usporiadanie, ktoré sú prejavom tvorivého vkladu fotografa. Toto rozhodnutie vytvorilo precedens a potvrdilo, že fotografie môžu byť skutočne chránené autorským právom ako originálne umelecké diela.

Dôsledky a odkaz

Prípad Sarony pripravil pôdu pre širšie prijatie fotografie ako legitímnej formy umenia, a to z kultúrneho aj právneho hľadiska. Postupom času sa fotografia stala neoddeliteľnou súčasťou sveta umenia a fotografi ako Ansel Adams, Dorothea Langeová a Henri Cartier-Bresson získali uznanie za svoj umelecký prínos.

Cesta fotografie od spornej technológie k oslavovanej umeleckej forme ponúka cenné poznatky o výzvach, ktorým čelia nové technológie, ako napríklad umenie generované umelou inteligenciou, pri získavaní uznania. Tak ako fotografia prekonala skepticizmus a právne prekážky, aby si vydobyla svoje miesto vo svete umenia, aj umenie generované umelou inteligenciou môže nájsť svoje právoplatné miesto v análoch umeleckého vyjadrovania. Kľúč spočíva v uznaní ľudskej tvorivosti a zámeru, ktorý sa skrýva za touto technológiou, a v zabezpečení harmonickej koexistencie inovácie a umeleckej hodnoty.

Related posts

Generovanie Obrazkov AI, hrozba alebo nový nástroj?

Odvážny rebranding Twitteru: Od ikonického modrého vtáka k minimalistickému X

Ako kresliť perspektívu: Skúmanie estetiky postapokalyptickej krajiny v umení